Ambiguité, frontières, ombre, lumière et résistance
Mon travail explore les zones de tension entre l’intime et le social, le corps et l’espace, la douceur et la rupture. Je regarde, j’assemble, je transforme. Je travaille avec ce qui est là , des lieux ordinaires, des objets domestiques. Je cherche à révéler ce qui se dépose dans les interstices, les mémoires silencieuses, les ambiguïtés qui traversent nos vies.
Depuis toujours, je suis attentive à ce que les images portent en elles-mêmes; leur matière, leur pouvoir d’évocation, leur capacité à déplacer notre regard. Les différentes écoles et formations que j’ai traversées, à des moments distincts de ma vie, ont façonné ma perception de l’esthétique et du rôle de la pratique artistique. La formation continue et le partage sont devenus des nécessités, des manières de confronter mes idées, ma recherche, de rester en mouvement.
L’atelier
Mon atelier oscille entre le numérique et l’artisanal. J’ai besoin de la matière autant que des outils contemporains. Je commence souvent par des croquis, des ébauches, des storyboards à l’ancienne. Je transpose ensuite ces intuitions dans l’espace numérique, où je déconstruis, isole, reformule. Puis je ramène l’image/l’idée dans la matière par l’impression, le tirage alternatif, le geste manuel. Ce va-et-vient est au cœur de ma pratique, flouter les frontières des cases techniques, les traverser, créer des ponts entre le numérique et l’artisanal, pour tenter d’avoir un résultat intéressant et équilibré dont la conception et la réalisation ne sont pas évidentes au premier regard.
Démarche
Ma pratique s’est assemblée lentement, en marge, au fil des années d’expérimentations, de collaborations, de projets associatifs, de rencontres. Je viens d’un terrain où la contrainte est la base de la création, où l’on invente des formes à partir de usages futurs, où l’on apprend à construire autrement.
Mes images naviguent entre espace sensible réel et mise en scène poétique. Elles parlent de territoires intérieurs, de violences sourdes, de résistances discrètes, de ce que l’on rend invisible par tabou ou par morale. Elles parlent aussi de transformation, d’évolution ; un espace, un objet, un geste peut devenir autre lorsqu’on le regarde avec attention.
Je travaille souvent en collaboration, parce que le dialogue déplace, ouvre, déstabilise. Ces collaborations nourrissent une pratique qui refuse l’autorité solitaire et préfère la circulation des idées, des matières, la confrontation des visions, les rencontres et les dialogues enrichissants.
Ce qui relie mes projets, c’est une volonté de rendre visible ce qui est habituellement tenu à distance , les fragilités, les contradictions, les zones grises, les tabous. Je ne cherche pas à produire des images spectaculaires, mais des images qui respirent, qui hésitent, qui laissent place à l’interprétation. Des images qui évoque une humanité et son monde fait d’ambiguïtés, de contemplation, de moments suspendus et d’une forme de traversée, de voyage de la pensée.
Mon intention est de créer des espaces où l’on peut regarder autrement. Où l’on peut sentir, plutôt que comprendre. Où l’on peut reconnaître quelque chose de soi dans ce qui semble étranger. Mon travail est une tentative de tenir ensemble l’intime et le politique, le poétique et le concret, la douceur et la tension parce que c’est là que se joue, pour moi, la possibilité d’un art vivant et libre.
Expositions, publications et concours
2025 Exposition « Zone de confort » au château d’Oupeye
2025 Parcours d’artistes Liège Botanique avec Saint Luc Promotion sociale
2024 Seconde place catégorie « portrait », Chromatic Award
Parcours et formations
Je suis avant tout une technicienne de l’image qui, à un moment de son parcours, a ressenti le besoin d’explorer la dimension plus intime et personnelle de la technique. Ma formation s’est construite en deux temps , une première partie résolument orientée vers les aspects techniques, puis une seconde, plus intérieure, tournée vers la recherche artistique et l’expression personnelle. J’ai longtemps travaillé comme technicienne, publicitaire et communicante avant d’oser présenter mon travail personnel dans le milieu artistique et créatif, où je développe aujourd’hui une démarche plus libre et incarnée.
Formations
Techniques d’impressions artistiques, Saint-Luc Liège, formation continuée
Atelier de photographie et tirage alternatif, Académie des Beaux Arts de Liège horaire réduit, formation continuée
Designer print & web, Corail-Cepegra
Technicien en infographie, année préparatoire, Arts et métiers
Arts plastiques, peinture et décoration, Icadi travaux publics